Everything that comes into our life, our world, we ourselves invite it in. Often this comes on the basis of the pictures that we carry in our minds. It is what we are thinking about. Something flits through our minds, and we attract it to ourselves. The author of the international bestseller, You Were Born Rich, Bob Proctor, wrote “wherever you are – India, Australia, New Zealand, Stockholm, London, Toronto, Montreal, or New York (and I add, in Slovakia) – we all work with the same force, with the same law. It is attraction!” And it is, universal, spatial, physical or spiritual. Many philosophers or avators of all times have agreed that the Law of Attraction is the most powerful law in the universe. Poets like William Shakespeare or William Blake said it in their poetry. Musicians like Antonio Vivaldi or Ludwig van Beethoven expressed it in music. Leonardo da Vinci and Michelangelo to illustrated it in their paintings and sculptures, while great thinkers such as Socrates, Plato, Sir Isaac Newton or Albert Einstein used it in their teachings and writing. The Law of Attraction was written in ancient writings in various forms. It was immortalized on an emerald board about 3000 years before the present era by the sentence: “Like above, so also below. As outside, so also inside.”

And this is also true for the work of Robert Hromec. And whether he is personally, or better, exhibits in New York, Paris, Milan, Rome, Marbella, Vienna, or Zurich, through his motifs in his contemporary and new works he draws from the mythologies of old Europe or the New World where this ancient force of attraction worked. Through his artistic interpretation he peers into the relations of people whom he meets on the road in ordinary life but especially imaginary, on the paths to artists in the past, present and future. In the motifs of works such as Time Capsule and Falling Comet, which are Robert Hromec’s main interpretations in the current exhibition at Danubiana, his individual artistic approaches recording chaos versus cosmos come to the forefront. Approaches which map the contemporary life of mankind in a rapid sequence of hours, days, months, or scheduling one’s own time, time frames and periods, transformations and changes of lifestyle. In his most recent works we feel that he is searching for a human and an artistic time space. He finds it and expresses it on an aluminum plate by unusual artistic techniques – by surface painting of active inputs, engraved or milled geometric elements, in the form of a specific structural surface or spatial relief. Lines, circles and spirals meet in this wonderful chaos and universal space with parts of human figures, limbs, face profiles which are cited in the form of detail, magnification or multiplication of human contour lines.

I have to compare Hromec’s current work with printmaking technology. The electric carbide grinder has replaced painting with a brush or drawing of lines and hatches in classic works created on copper or zinc plates by etching, dry point or mezzotint on an aluminum plate. He drills a line into the material itself and creates a relation of cold shine, light and shadow, as well as making changes to the surface structure. With precision, Hromec has worked the surface at a variety of depths. Abstract lines drilled in aluminum whose rotation and relief effects symbolically compete with the technique of old graphic prints created with classic etching and other printmaking techniques. As in coloured etching, in these works too Robert Hromec uses bright colours that accentuate the individual components of the pictorial space. The space, itself an optical illusion, depends not just on the lustre of the aluminum plate but more on the intensity of the direct and indirect source of the light.

In his new artistic approach of this current period, Robert Hromec is creating certain relations and tension, as well as connections between human existence and the space in which the existence of contemporary man is of importance. In his works, Robert Hromec is seeking a specific or an imaginary space for a human and artistic time/place. But it’s for us to discover if we are able to find this in his works. Hromec simply leaves it up to us. We are the ones who have to decode his art. Definitely. In Time Capsules and Falling Comets, he creates space for a specific understanding of the great infinite, offers us a boundless overview of chaos and the cosmos, sometimes it may even depict the law of specific attraction between man and space.

As the ancient sentence from 3000 years ago reads: “Like above, so also below. As outside, so also inside,” so Robert Hromec symbolically unites elements of the terrestrial and the cosmic in his artistic arcs, Time Capsule and Falling Comets. Like most artists, Hromec too attempts to step into the picture and wander around in his interior world so as to present it on the pictorial area to our external space.

Let’s let the optical illusion, the dynamic tension, the relations between different worlds and the connections between the physical and the spiritual that are being offered to us in the pictures of Robert Hromec have their effect on us.

Dagmar Kudoláni Srnenská, PhD
Bratislava, 2020

DAGMAR SRNENSKÁ: FALLING COMET (IT)

Tutto ciò che entra nella nostra vita, nel nostro mondo, lo invitiamo noi stessi. Spesso questo avviene sulla base delle immagini che custodiamo nella nostra mente. È ciò a cui stiamo pensando. Qualcosa ci passa per la testa e lo attiriamo a noi. L’autore del bestseller internazionale You Were Born Rich, Bob Proctor, scrisse: «Ovunque tu sia – India, Australia, Nuova Zelanda, Stoccolma, Londra, Toronto, Montréal o New York (ed io aggiungo, in Slovacchia) – tutti operiamo con la stessa forza, con la stessa legge. È l’attrazione!» Ed è così: universale, spaziale, fisica o spirituale. Molti filosofi o saggi di ogni epoca hanno concordato che la Legge di Attrazione sia la legge più potente dell’universo. Poeti come William Shakespeare o William Blake l’hanno espressa in versi. Musicisti come Antonio Vivaldi o Ludwig van Beethoven l’hanno tradotta in musica. Leonardo da Vinci e Michelangelo l’hanno resa tangibile attraverso i loro dipinti e sculture, mentre grandi pensatori come Socrate, Platone, Sir Isaac Newton o Albert Einstein l’hanno incorporata nei propri insegnamenti e scritti. Nei testi antichi, la Legge di Attrazione compariva in varie forme e fu immortalata su una tavola di smeraldo, circa 3000 anni prima dell’era attuale, nella frase: «Come in alto, così in basso. Come fuori, così dentro.»

Questo vale anche per l’opera di Robert Hromec. E che lui sia personalmente, o meglio, che esponga a New York, Parigi, Milano, Roma, Marbella, Vienna o Zurigo, attraverso i suoi motivi nelle opere contemporanee e nuove, attinge alle mitologie della vecchia Europa o del Nuovo Mondo dove agiva questa antica forza di attrazione. Con la sua interpretazione artistica, egli sonda le relazioni tra le persone che incontra nel cammino della vita quotidiana, ma specialmente in modo immaginario, sui sentieri degli artisti del passato, del presente e del futuro. Nei motivi di opere come Time Capsule e Falling Comet, che sono le principali espressioni di Hromec nell’attuale esposizione al Danubiana, emergono in primo piano i suoi approcci artistici individuali nel registrare il caos contrapposto al cosmo. Approcci che mappano la vita contemporanea dell’umanità in una rapida successione di ore, giorni, mesi o nella gestione del proprio tempo, dei periodi e dei mutamenti dello stile di vita. Nelle sue opere più recenti percepiamo la ricerca di uno spazio temporale, umano e artistico. Egli lo trova e lo esprime su una lastra di alluminio tramite tecniche artistiche insolite – dipingendo la superficie con interventi attivi, incidendo o fresando elementi geometrici, in forma di una specifica superficie strutturale o di un rilievo spaziale. Linee, cerchi e spirali si incontrano in questo meraviglioso caos e spazio universale con parti di figure umane, arti, profili di volti, citati sotto forma di dettaglio, ingrandimento o moltiplicazione di contorni umani.

Devo paragonare il lavoro attuale di Hromec con la tecnologia dell’incisione. La mola a carburo elettrico ha sostituito l’uso del pennello o del disegno di linee e tratteggi, tipici delle opere classiche incise su lastre di rame o di zinco con tecniche come acquaforte, puntasecca o maniera nera su lastra di alluminio. Incidendo una linea all’interno del materiale, egli crea un rapporto tra la brillantezza fredda, la luce e l’ombra, modificando anche la struttura superficiale. Con precisione, Hromec lavora la superficie a varie profondità. Le linee astratte incise nell’alluminio, la cui rotazione ed effetti di rilievo competono simbolicamente con la tecnica delle antiche incisioni grafiche realizzate con l’acquaforte e altre tecniche di stampa. Come nelle acqueforti a colori, anche in queste opere Robert Hromec utilizza tinte vivaci che mettono in risalto gli elementi individuali dello spazio pittorico. Lo spazio stesso, di natura illusoria, non dipende solo dal luccichio della lastra di alluminio, ma maggiormente dall’intensità della fonte di luce, sia diretta che indiretta.

In questo nuovo approccio artistico del periodo attuale, Robert Hromec crea particolari relazioni e tensioni, così come legami fra l’esistenza umana e lo spazio in cui l’esistenza dell’uomo contemporaneo è rilevante. Nelle sue opere, egli va in cerca di uno spazio specifico o immaginario per un luogo/tempo sia umano che artistico. Ma sta a noi scoprire se siamo in grado di trovarlo nelle sue creazioni. Hromec lascia semplicemente a noi questa responsabilità. Siamo noi che dobbiamo decodificare la sua arte. Decisamente. In Time Capsules e Falling Comets, egli crea lo spazio per una comprensione peculiare dell’infinito, offrendoci una panoramica sconfinata tra caos e cosmo; talvolta può persino rappresentare la legge di un’attrazione specifica tra l’uomo e lo spazio.

Come recita l’antica frase di 3000 anni fa: «Come in alto, così in basso. Come fuori, così dentro», così Robert Hromec unisce simbolicamente gli elementi del terrestre e del cosmico nei suoi archi artistici, Time Capsule e Falling Comets. Come la maggior parte degli artisti, anche Hromec tenta di entrare nel dipinto e di vagare nel proprio mondo interiore per presentarlo, sulla superficie pittorica, al nostro spazio esterno.

Lasciamo che l’illusione ottica, la tensione dinamica, le relazioni tra mondi diversi e le connessioni tra fisico e spirituale proposte dalle opere di Robert Hromec abbiano un effetto su di noi.

Dagmar Kudoláni Srnenská, PhD
Bratislava, 2020

DAGMAR SRNENSKÁ: FALLING COMET (SK)

Všetko, čo vstupuje do nášho života, do nášho sveta, pozývame my sami. Často sa to deje na základe obrazov, ktoré nosíme vo svojich mysliach. To je to, na čo myslíme. Niečo nám prebehne hlavou a my si to k sebe pritiahneme. Autor medzinárodného bestselleru You Were Born Rich, Bob Proctor, napísal: „Nech ste kdekoľvek – v Indii, Austrálii, na Novom Zélande, v Štokholme, Londýne, Toronte, Montreale alebo New Yorku (a ja dodávam, aj na Slovensku) – všetci pracujeme s rovnakou silou, podľa rovnakého zákona. Je to príťažlivosť!“ A je to tak – univerzálna, priestorová, fyzikálna či duchovná. Mnohí filozofi a vizionári rôznych čias sa zhodli na tom, že Zákon príťažlivosti je naj­mocnejším zákonom vesmíru. Básnici ako William Shakespeare či William Blake ho vo svojich veršoch vyjadrili poeticky. Hudobníci ako Antonio Vivaldi či Ludwig van Beethoven ho stelesnili v hudbe. Leonardo da Vinci a Michelangelo ho zachytili vo svojich maľbách a sochách, zatiaľ čo veľkí myslitelia, napríklad Sokrates, Platón, Sir Isaac Newton či Albert Einstein, ho rozoberali vo svojich učení a spisoch. V starobylých textoch bol Zákon príťažlivosti zapísaný rôznymi spôsobmi a okolo roku 3000 pred naším letopočtom bol zvečnený na smaragdovej tabuli vetou: „Ako hore, tak aj dole. Ako vonku, tak aj vnútri.“

A to isté platí aj pre tvorbu Roberta Hromca. Nech už sa on osobne či prostredníctvom svojich výstav ocitne v New Yorku, Paríži, Miláne, Ríme, Marbelle, Viedni alebo Zürichu, vo svojich súčasných a nových dielach čerpá prostredníctvom motívov z mytológií starej Európy alebo Nového sveta, kde táto starodávna príťažlivá sila pôsobila. Svojím umeleckým spracovaním nahliada do vzťahov medzi ľuďmi, ktorých stretáva na ceste bežným životom, no najmä vo svojej predstavivosti, a tiež na cestách umelcov minulosti, súčasnosti a budúcnosti. V motívoch diel, ako sú Time Capsule a Falling Comet – hlavných nositeľoch Hromcových interpretácií na aktuálnej výstave v Danubiane – sa do popredia dostávajú jeho osobité umelecké prístupy k zaznamenávaniu chaosu verzus kozmu. Ide o prístupy mapujúce súčasný život ľudstva v rýchlom slede hodín, dní, mesiacov či plánovaní si vlastného času, časových rámcov a období, premien a zmien životného štýlu. V jeho najnovších prácach cítime, že hľadá ľudský a umelecký časopriestor. Nachádza ho a vyjadruje na hliníkovej platni neobvyklými výtvarnými postupmi – maľbou na povrch s aktívnymi zásahmi, rytím alebo frézovaním geometrických prvkov do hliníka, a to vo forme špecifickej štruktúry či priestorového reliéfu. V tomto nádhernom chaose a univerzálnom priestore sa stretávajú línie, kruhy a špirály s časťami ľudských postáv, končatinami, profilmi tvárí, ktoré sú zachytené ako detaily, zväčšeniny či násobenia obrysov ľudského tela.

Hromcovu súčasnú tvorbu musím prirovnať k technike grafiky. Elektrická karbidová brúska uňho nahradila maľbu štetcom či kresbu línií a šrafúr klasických diel zhotovovaných leptom, suchou ihlou či mezzotintou na medených alebo zinkových platniach, lenže tentoraz na hliníkovej platni. Do samotného materiálu vyrýva čiaru a tým vytvára vzťah chladného lesku, svetla a tieňa, ako aj mení povrchovú štruktúru. Mimoriadnou presnosťou opracúva povrch do rôznych hĺbok. Abstraktné línie vyvŕtané do hliníka, ktorých rotácia a reliéfne pôsobenie symbolicky konkurujú technikám starých grafických tlačí vytváraných klasickým leptom a ďalšími grafickými postupmi. Tak ako pri farebnom lepte, aj v týchto dielach používa Robert Hromec živé farby, ktoré zvýrazňujú jednotlivé prvky obrazového priestoru. Samotný priestor, akoby iluzívny, nezávisí len od lesku hliníkovej platne, ale vo väčšej miere od intenzity priameho či nepriameho zdroja svetla.

Vo svojom novom výtvarnom prístupe z aktuálneho obdobia Robert Hromec vytvára vzájomné vzťahy a napätia, ako aj spojenia medzi ľudskou existenciou a priestorom, v ktorom je prežívanie súčasného človeka dôležité. V svojich dielach hľadá konkrétny či imaginárny priestor pre ľudský a umelecký čas/priestor. Je však na nás, či ho dokážeme v jeho tvorbe nájsť. Hromec to jednoducho necháva na nás. Sme to my, kto musí jeho umenie dešifrovať. Určite. V Time Capsules a Falling Comets vytvára priestor pre špecifické pochopenie veľkého nekonečna, ponúka nám nekonečný prehľad chaosu a kozmu; niekedy dokonca môže zobraziť zákon zvláštnej príťažlivosti medzi človekom a priestorom.

Ako hovorí starobylá veta spred 3000 rokov: „Ako hore, tak aj dole. Ako vonku, tak aj vnútri“, aj Robert Hromec symbolicky spája pozemské a kozmické prvky v svojich umeleckých oblúkoch, Time Capsule a Falling Comets. Tak ako väčšina umelcov, aj on sa snaží vstúpiť do obrazu a putovať vlastným vnútorným svetom, aby ho na obrazovej ploche predstavil nášmu vonkajšiemu priestoru.

Nechajme na seba pôsobiť optickú ilúziu, dynamické napätie, vzťahy medzi rôznymi svetmi a spojenia medzi fyzickým a duchovným, ktoré nám Hromcove obrazy ponúkajú.

Dagmar Kudoláni Srnenská, PhD
Bratislava, 2020